Als Filmkritikerin nahm die am 19. Juni 1919 geborene Pauline Kael nicht nur in den USA eine Ausnahmestellung ein: Statt sich einer Filmtheorie zu verschreiben, näherte sie sich dem Kino mit hochpersönlichen Vorlieben, die sie in geschliffenen Texten formulierte. Kontroverse Positionen zu geschätzten Werken entstanden dabei ebenso wie Hymnen auf umstrittene Filmemacher, mit denen sie vielen jungen Regisseuren zum Durchbruch verhalf. Würdigung einer zeitlebens Unangepassten.

Von Patrick Holzapfel

2015 erregte der ungarische Regisseur László Nemes Aufsehen mit seinem vielfach ausgezeichneten Spielfilmdebüt „Son of Saul“. Anders als das schonungslose Holocaust-Drama ist sein neuer Film „Sunset“ vordergründig eine leichter rezipierbare historische Frauen- und Detektivgeschichte, handelt aber ebenso von Abgründen der Geschichte und ist formal vergleichbar ambitioniert. Ein Gespräch über die Herausforderungen des Publikums und die Emanzipation der Ohren.

Das Gespräch führte Ulrich Kriest

Stabwechsel beim Siegfried-Kracauer-Stipendium: Lukas Foerster beendet seine Exkursionen in die eher peripheren, aber höchst lebendigen Bereiche der Cinephilie und übergibt an Matthias Dell, der sich in den kommenden Monaten mit Essays und Blogs dem Thema „Sicherung des Filmerbes“ widmen will. Warum beide Bereiche mehr miteinander zu tun haben, als man auf den ersten Blick vielleicht vermutet, fördert das Gespräch der beiden Filmkritiker zutage.

Der südkoreanische Filmemacher Lee Chang-dong ist keiner jener Kino-Stilisten, denen es primär auf formale Spielereien ankommt. Auch wenn sein aktuelles Drama „Burning“ (jetzt im Kino) fast wie ein Genrefilm wirkt, erzählt Lee stets von menschlichen Extremen. In seinen melancholischen Werken denkt er über die Welt und ihre Widersprüche nach. Porträt eines unbestechlichen Regisseurs.

Von Patrick Holzapfel

Am 5. Juni ehrt arte Gena Rowlands mit einem Themenabend. Als Hauptdarstellerin und Frau des Regisseurs John Cassavetes bildete sie mit ihm ein Paar, das wie kein anderes im US-Kino für die Auflehnung gegen Konventionen stand. Gena Rowlands prägte dabei das Bild der wehrhaften Frau, die sich gegen eine bedrängende Gesellschaft auflehnt. Eine Hommage an die Darstellerin, die dem Kino einige seiner ehrlichsten Momente schenkte.

Von Patrick Holzapfel