Filmklassiker

Mit seiner Bibelverfilmung „Die größte Geschichte aller Zeiten“ kam Regisseur George Stevens im Jahr 1963 beim zeitgenössischen Publikum nicht so gut an; die große Zeit des Monumentalfilms ging damals schon ihrem Ende zu. Heute gilt seine Adaption des Lebens Jesu, die nah an den Evangelien-Texten bleibt und sich ganz auf die kraftvolle formale Gestaltung konzentriert, als Klassiker. Beim Label Capelight ist sie im Frühjahr 2024 neu als 3-Disc Limited Collector's Edition im Mediabook.

Von Jörg Gerle

Die Geschichte um eine „unmögliche“ Liebe zwischen einem Jungen aus der Oberschicht und einer Frau aus einfachen Verhältnissen besticht durch ihre Gefühlsbandbreite wie durch eine sensible Inszenierung. Das Drama von Valerio Zurlini gehörte in den 1960er-Jahren zu den Filmen, die dem italienischen Star Claudia Cardinale zum großen Durchbruch verhalfen.

Von Michael Ranze

Heute gilt der japanische Regisseur Hayao Miyazaki als Großmeister des Anime-Films. In den späten 1970er-Jahren, als er mit „Das Schloss des Cagliostro“ seinen ersten Langfilm präsentierte, steckte seine Karriere noch in den Kinderschuhen. Das Frühwerk, in dem Miyazaki seine späteren Qualitäten schon andeutete, wurde jetzt aufwändig in 4k restauriert und kommt auch wieder auf die deutschen Kinoleinwände zurück.

„This is your brain on Anime“ kündigte die Werbezeile für „Paprika“ einst vollmundig an – und behält damit auch mehr als eine Dekade später Recht. Der spektakuläre Anime-Ausflug in die Welt der Träume überflutet das Publikum mit Bildern, die alle Synapsen kribbeln lassen. Eine restaurierte, kürzlich erschienene 4kUHD-Fassung des modernen Klassikers von Satoshi Kon lässt die Farben intensiver glühen und die Lautsprecher beben.

Von Christoph Dobbitsch

In seinem 1924 erschienenen Stummfilm-Abenteuer nach "1001 Nacht" lief Douglas Fairbanks als Darsteller einer akrobarisch-vitalen Heldenfigur zu Bestform auf und scheute als Produzent und Regisseur keinen Aufwand, um die orientalische Märchenwelt zum Leben zu erwecken. Am 18. März feiert der Klassiker sein 100. Leinwandjubiläum. Erinnerungen an ein Werk, das als abenteuerliches Fantasy-Spektakel einst Maßstäbe für die Zauberkräfte des Kinos setzte.

Von Patrick Holzapfel

David Lean schuf mit „Die Brücke am Kwai“ 1957 einen der denkwürdigsten Klassiker des Kriegsfilm-Genres. Im Mittelpunkt stehen nicht große Schlachten, sondern der Bau einer Brücke, mit dem ein britischer Colonel, der im Zweiten Weltkrieg in japanische Gefangenschaft geraten ist, die Überlegenheit seiner Landsleute beweisen will. Beim Label Plaion liegt der Film nun in einer restaurierten UHD-Edition mit reichlich Bonusmaterial vor.

Von Christoph Dobbitsch

Kira Muratowa gehörte zu den ungewöhnlichsten Regisseurinnen in der Sowjetunion und wurde im Westen erst zeitgleich mit Glasnost Ende der 1980er-Jahre bekannt. Zwei ihrer Frühwerke, „Kurze Begegnungen“ (1967) und „Der lange Abschied“ (1971), sind dank einer DVD-/BD-Edition seit Herbst 2023 in Deutschland verfügbar; „Kurze Begegnungen“ seit 9. Februar außerdem beim Streamingdienst MUBI. Zeit für eine Wiederentdeckung.

Von Jörg Taszman

Eine Gruppe gewitzter Trickbetrüger versucht einen einflussreichen Gangsterboss um sein Geld erleichtern. Auch 50 Jahre nach der Premiere von „Der Clou“ von George Roy Hill lassen die beiden Hauptdarsteller Robert Redford und Paul Newman keinen Zweifel daran, dass sie zu den größten Stars der Hollywood-Geschichte gehören.

Von Christoph Dobbitsch

Neben den Filmen von Akira Kurosawa war es insbesondere das Werk von Yasujiro Ozu, das dem japanischen Kino ab den 1950er-Jahren zur Weltgeltung verhalf. In der arte-Mediathek ist im Rahmen einer kleinen Ozu-Werkschau derzeit auch der Film „Ein Herbstnachmittag“ (1962) zu sehen, mit dem Ozu seinen Ruf als Chronist des japanischen Familienlebens – und dessen fortwährender Veränderung - einmal mehr unterstrich.

Von Lukas Foerster

Wenn es um raffinierte Gefängnisausbrüche im Kino geht, rangiert John Sturges’ „Gesprengte Ketten“ auch über 60 Jahre nach seinem Entstehen ganz oben. Nun erstrahlt er restauriert und als „Limited Collector’s Edition“ in neuem Glanz. Eine Gruppe alliierter Kriegsgefangener, besetzt mit Stars wie Steve McQueen, Richard Attenborough und Charles Bronson, plant eine unmögliche Flucht, die auch ein halbes Jahrhundert später einige Überraschungen bereithält.

Von Christoph Dobbitsch

In dem dreiteiligen Dokumentarfilm zeichnet Patricio Guzmán die Vorgeschichte und den Ablauf des Militärputschs in Chile 1973 nach. Im Stile des Direct Cinema verfolgt das Filmteam die starke Politisierung und Spaltung der chilenischen Gesellschaft. Dabei wird klar, wie fragil Demokratie sein kann und wie schwierig soziale Ungleichheit zu lösen ist. Anlässlich des 50. Putsch-Jahrestags steht der Film derzeit bis 2026 in der arte-Mediathek zur Verfügung. (O.m.d.U.) - Sehenswert ab 16.

Es wird Zeit, den Bademantel aus dem Schrank zu holen und sich einen White Russian zu mischen: „The Big Lebowski“ wird 25 Jahre alt! Zum Jubiläum werfen wir einen Blick darauf, warum es den Coen-Brüdern gelungen ist, einen nahezu perfekten Kultfilm zu erschaffen, und ob der Dude auch ein Vierteljahrhundert nach seinem Leinwanddebüt einen Platz in der Heimvideothek verdient.

Von Christoph Dobbitsch